Un nouveau regard sur l'une des cuisines les plus appréciées au monde : des recettes classiques avec un zeste de créativité.
La Cucina di Big Mamma revisite la tradition italienne avec plus de 120 recettes délicieuses, faciles à préparer et originales. Réalisé en collaboration avec Big Mamma, le groupe de restauration italienne dont tout le monde parle, cet ouvrage haut en couleur propose de grands classiques comme le Risotto alla Milanese et les Cannoli siciliani, mais aussi des recettes qui reflètent l'avant-garde de la gastronomie italienne avec des plats aux noms aussi évocateurs que Burrata Flower Power et Double Choco Love. Leur point commun ? Un twist frais et moderne qui fait de ce livre un recueil parfait pour la nouvelle génération de gastronomes italophiles.
Publié pour la première fois en 1950, Il Cucchiaio d'Argento - en français, La Cuillère d'argent -, est la bible de la cuisine italienne familiale traditionnelle. Ouvrage inédit et luxueux, La Cuillère d'argent - Les Classiques propose 170 plats parmi les meilleurs issus de l'extraordinaire diversité des régions transalpines. Rassemblant des recettes soigneusement sélectionnées dans les livres de la collection La Cuillère d'argent, édités par Phaidon et qui se sont vendus à plus d'un million d'exemplaires dans le monde, ce recueil inédit est illustré de magnifiques photos et possède deux marque-pages élégants pour se repérer facilement à l'intérieur. Sa maquette et sa couverture superbes en font un cadeau de choix pour tout cuisinier amateur ou professionnel. Composé de plats pour tous les goûts et toutes les saisons, La Cuillère d'argent - Les Classiques est parfait pour qui veut déguster une cuisine italienne authentique et délicieuse.
Cinq siècles de créativité féminine révélés par plus de 400 oeuvres d'arts fascinantes réunies dans un ouvrage de référence.
Cet ouvrage est le plus complet et le plus illustré jamais publié sur les femmes artistes. 400 Femmes artistes reflète une époque où l'art réalisé par les femmes occupe une place plus importante que jamais. Dans les musées, les galeries et sur le marché de l'art, les artistes d'hier et d'aujourd'hui, jusque-là négligées, sont enfin reconnues et appréciées à leur juste valeur. Présentant plus de 400 artistes, chacune à travers une de ses oeuvres clé et un court texte, ce volume essentiel dévoile une histoire parallèle, mais tout aussi fascinante de l'art sur une période caractérisée par une immense diversité d'expressions.
Un panorama des plus belles oeuvres architecturales réalisées par des femmes, du début du XXe siècle à nos jours.
« Diriez-vous de moi que je suis une diva si j'étais un homme ? » avait dit Zaha Hadid, bousculant plus d'un siècle de sexisme en architecture. Un siècle au cours duquel les femmes se sont vues refuser l'accès aux écoles d'architecture, voire aux diplômes alors qu'elles avaient suivis les cours. Aujourd'hui encore, elles ne représentent que 10 % des plus hauts postes dans les agences d'architecture. En réponse à ce contexte, cet ouvrage rend un hommage essentiel aux créations architecturales des femmes architectes. Avec plus de 150 réalisations couvrant plus d'une centaine d'années, cet ouvrage est un véritable manifeste. C'est un témoignage photo graphique de l'extraordinaire contribution des femmes au métier d'architecte.
Ce livre sobre et élégant fait découvrir au lecteur la beauté, l'essence et l'impact du design japonais à travers 250 objets emblématiques : des pinceaux de calligraphie aux boîtes bento traditionnelles en bois laqué, en passant par les lampes en papier signées Isamu Noguchi et bien d'autres classiques revisités.
Les objets sont classés par matériaux - bois, bambou, laque ; métal ; céramique, verre, pierre ; papier ; fibres et tissus ; nouveaux matériaux - et le livre est introduit par un avant-propos de Kenya Hara.
L'influence du design japonais est omniprésente dans la culture contemporaine mondiale.
La cuisine indienne végétarienne en 150 recettes innovantes, savoureuses et faciles à préparer.
Les légumes font partie intégrante de la cuisine indienne . Ce livre propose cent cinquante recettes végétariennes saines et faciles à réaliser, pour toutes les occasions : petit déjeuner, boissons, soupes, salades, céréales, légumes et légumineuses, ou desserts... Tirant son inspiration des nombreuses régions et traditions culinaires d'Inde, Pushpesh Pant simplifie cette gastronomie populaire en proposant des plats simples, nourrissants et authentiques, si savoureux qu'ils conviennent à tous les palais, végétariens, flexitariens ou même carnivores désireux de réduire leur consommation de viande.
Végan : Le Livre de cuisine végétalienne est le livre de recettes de plats végétaliens maison, traditionnels et authentiques le plus exhaustif.
Que vous soyez végétalien, végétarien ou que vous vouliez simplement manger moins de viande, voici plus de 450 recettes provenant de plus de 150 pays, toutes testées par l'auteur.
Conçues à base de végétaux, ces entrées, ces plats de résistance et ces desserts sont préparés avec des ingrédients courants et délicieux, pour tous les palais.
- Plus de 450 recettes véganes, testées pour en simplifi er la préparation, recueillies dans plus de 150 pays.
- Son auteur, le chef Jean-Christian Jury, fort d'une expérience de presque vingt ans en matière de voyages et de cuisine végane, compte de nombreuses célébrités parmi ses admirateurs.
- Une façon de se nourrir dont la cote de popularité ne cesse d'augmenter.
Pleine de vie, d'énergie et de parfums, la gastronomie turque - des grillades aux salades, en passant par les divines pâtisseries et les incontournables dips, pilafs et ragoûts - est appréciée dans le monde entier. Ce livre est le premier à aborder de manière si approfondie la diversité de la cuisine turque. Cinq cent cinquante recettes mettent à l'honneur le remarquable patrimoine culinaire de la Turquie, mêlant influences européennes et asiatiques, à travers des plats régionaux peu connus jusqu'aux recettes connues internationalement, comme les boulettes d'agneau, les brochettes de poulet, le halva au sésame ou les baklavas aux pistaches.
150 recettes d'exception à faire chez soi, par le chef qui a révolutionné la cuisine à base de légumes.
Célèbre pour son approche visionnaire des légumes, Jeremy Fox a forgé sa réputation au Ubuntu, un restaurant californien étoilé dans la vallée de Napa. Il est aujourd'hui l'un des chefs les plus en vogue d'Amérique, adulé pour ses créations misant sur la qualité des ingrédients. Dans ce premier livre, il dévoile sa philosophie à travers 150 recettes faciles à réaliser à la maison. Grâce à des techniques et des associations gustatives originales, cet ouvrage sublime la cuisine végétarienne en variant les textures et les goûts, tout en mettant à l'honneur la diversité des produits de saison, et sans oublier de rappeler quelques recettes de base indispensables.
L'une des photographes contemporaines les plus talentueuses révèle le processus de travail derrière ses photographies.
Annie Leibovitz s'adresse aux jeunes photographes et aux passionnés de photographie. Mais toute personne intéressée par la société contemporaine sera également fascinée par cette introduction à une oeuvre majeure. Les sujets abordés sont le travail en studio, le photojournalisme, les portraits de danseurs et de sportifs, la collaboration avec des journalistes et la transition entre l'argentique et le numérique. Publié en anglais en 2008, cet ouvrage de référence est pour la première fois disponible en français, dans une version revue et mise à jour.
La monographie la plus complète sur l'énigmatique artiste urbain français mise à jour pour inclure ses dernières oeuvres.
Avec son iconographie riche et fascinante, cette monographie extraordinaire retrace la carrière de JR et présente l'ensemble du travail collaboratif qu'il a réalisé autour de la planète. Édité en étroite collaboration avec l'artiste, cet ouvrage réunit ses oeuvres majeures dans des chapitres éponymes : d'« Expo2Rue » qui lança sa carrière d'artiste urbain, à « The Gun Chronicles: A Story of America » publié dans le magazine Time en 2018. Un roman graphique réalisé spécialement par l'illustrateur Joseph Remnant et un essai de Nato Thompson dressent le portrait de l'énigmatique photographe-artiste parisien JR.
A decade after its first publication, the bestselling monograph Le Corbusier Le Grand is finally available in a new paperback edition.
Documenting the life and work of one of the giants of twentieth-century architecture and design, the book presents an array of sketches, photographs, and correspondences, charting the vast and varied output of Le Corbusier, an artist who continues to fascinate those inside and outside the architectural world.
Un regard nouveau sur la beauté, la diversité et la polyvalence de l'architecture en pierre à travers les époques.
Pierre explore la fascination qu'exerce ce matériau incontournable en présentant 170 structures créées au cours des cinq derniers millénaires. Cette collection captivante et d'une grande richesse visuelle est organisé en thèmes - la texture, la juxtaposition et la lumière - et valorise la diversité et les qualités uniques de la pierre grâce à de superbes photographies de sépultures anciennes, d'églises, d'espaces culturels, de maisons et autres. Pierre présente des projets de grands architectes, Philip Johnson, Gaudí et Mies van der Rohe, et de talents contemporains comme Kengo Kuma, Grafton Architects et Snøhetta.
La gastronomie nordique est réputée pour son amour des petits pains et des brioches : un café s'accompagne toujours d'une brioche à la cannelle et à la cardamome et les froides nuits d'hiver sont réchauffées par la douce chaleur du four.
Personne n'est aussi qualifié pour explorer ce sujet que Magnus Nilsson. Recettes modernes ou traditionnelles, sucrées ou salées, le chef aborde avec La Boulangerie des pays nordiques tous les aspects de la cuisine au four, qu'il s'agisse de pains, de pâtisseries, de gâteaux, de biscuits ou même de confiseries.
Univers est une étude novatrice qui explore ce sujet qui passionne tant, l'astronomie. Les 300 images présentées ont été créées par des hommes ayant tenté de comprendre la beauté et le mystère des étoiles, des planètes et de l'univers, ou qui s'en sont inspirés. Une sélection effectuée avec soin par un comité international de spé cia- listes, organisée pour montrer les similitudes et les différences. L'ouvrage présente des tableaux, photographies, sculptures, animations, gravures, croquis, images numériques et oeuvres emblé- matiques de photographes, d'artistes et d'astro- nomes célèbres ainsi que des créations inédites.
Dans la lignée des best-sellers Cartes : Explorer le monde et Végétal : Explorer le monde botanique, cet ouvrage plaira autant aux lecteurs férus d'astronomie comme aux fervents amateurs d'espace, de planètes et de galaxies - Une sélection des 300 images provenant du monde entier, associées pour créer des juxtapositions stimulant la curiosité - Des images couvrant des milliers d'années, allant des peintures rupestres et des manuscrits médiévaux à l'art contemporain, la photographie, l'animation et les sites Internet interactifs - Inclut des oeuvres emblématiques réalisées par des artistes et des astronomes de renommée internationale, tels que Copernic, David Malin, Olafur Eliasson, Galilée, Yayoi Kusama, Isaac Newton, Pablo Picasso et Gerhard Richter
La conception de maisons n'a cessé d'offrir aux architectes du monde entier l'opportunité d'expérimenter de nouvelles méthodes et de nouveaux matériaux. Cet ouvrage révèle l'incroyable diversité et la richesse de la création architecturale en matière d'habitat, présentant à la fois des icônes de l'architecture moderne et des innovations récentes en matière de technologie de construction, de matériaux ou d'utilisation de l'espace. Une plongée inédite dans le génie créatif de plusieurs centaines d'architectes, qu'ils soient contemporains ou modernes ; que leurs créations soient mondialement célèbres, ou qu'il s'agisse de travaux étonnants et inspirants signés par des talents émergents.
Les 400 maisons de cette sélection sont rassemblées par paires pour créer des rapprochements et des parallèles. Chacune fait l'objet d'une description détaillée et d'une photographie représentative Un périple vers des lieux mondialement connus pour leurs remarquables édifices, comme l'Australie et le Japon, les Case Study Houses de Los Angeles, New Canaan dans le Connecticut, ou encore Fire Island à New York - Inclut les maisons d'architectes légendaires du xx e siècle comme Le Corbusier, Mies van der Rohe ou encore Marcel Breuer ainsi que d'architectes contemporains incontournables tels Tadao Ando, Grafton Architects ou Steven Holl - Des découvertes dans tous les styles : modernisme, postmodernisme, brutalisme, régionalisme, déconstructivisme et style international - Le livre de référence et d'inspiration pour tous les designers, architectes et tous ceux qui sont curieux de découvrir où - et comment - les gens vivent
Habiter sur l'eau présente certaines des plus belles résidences au monde qui entretiennent un lien privilégié avec l'eau. Celle-ci joue un rôle clef dans la conception de ces maisons, qu'elles offrent une vue sur l'eau, qu'elles soient bâties sur l'eau, ou encore qu'elles soient imaginées pour se refl éter dans l'eau. Dans tous les cas, le résultat est fascinant. Cette visite guidée est une véritable source d'inspiration.
Mystérieux, sublime et hostile, le désert attire les architectes, les propriétaires ou les voyageurs en quête d'isolement.
Les 50 résidences présentées dans cet ouvrage ont été choisies pour la relation particulière qu'elles entretiennent avec cet environnement réputé inhospitalier.
Chaque projet, illustré par de superbes photographies, répond à sa manière à cette question : comment vivre dans le désert au xxi e siècle ?
Plusieurs photographies (vues intérieures, extérieures, structure, environnement...) et un texte descriptif accompagnent chaque projet - Une sélection de résidences bâties dans des déserts du monde entier, notamment aux États-Unis, en Europe, en Asie et en Australie - Des paysages hors du commun mis en valeur par de somptueuses photographies - Des bâtiments construits par des architectes contemporains célèbres ou émergents - Après Habiter la nature et Habiter sur l'eau, Habiter le désert est le nouveau volume d'une collection consacrée aux maisons contemporaines qui se distinguent tant par leur environnement que par leurs qualités architecturales
À travers l'étude de 240 oeuvres, Chromaphilia raconte l'histoire de dix couleurs et explore leur signifi cation dans l'art au fi l des siècles.
Richement illustré, cet ouvrage met en avant les grands récits des découvertes chromatiques qui ont marqué l'histoire de l'art et explique de manière simple et détaillée la science derrière chacune d'entre elles. Du Traité d'optique d'Isaac Newton aux préceptes impressionnistes, de la dynamique des couleurs de Josef Albers à la métaphysique contemporaine d'Olafur Eliasson, ce livre lève le voile sur la manière dont les couleurs dépeignent le monde.
La couleur nous fascine tout au long de notre vie, elle est un langage à part entière. Cette étude explore son usage et sa signifi cation dans l'art.
- Un livre qui révèle l'histoire étonnante des pigments et le rôle qu'ils jouent dans la démarche artistique.
- Un ouvrage qui peut se lire du début à la fi n, ou séparément, par couleur. L'agencement des oeuvres permet au lecteur de découvrir l'histoire d'une couleur replacée dans le contexte de l'histoire de l'art.
- Inclut un glossaire exhaustif des termes relatifs aux couleurs, un index des thèmes et une sélection de lectures complémentaires.
- Un cadeau au prix raisonnable qui séduira tous les amateurs d'art.
Dans la tradition italienne, la viande se cuisine de façon simple pour préserver toute sa saveur.
Suivant cette philosophie, ce livre présente des plats copieux et faciles à réaliser. Du Poulet cacciatore au Filet de boeuf au pesto, en passant par l'Osso buco et l'Agneau à la romaine, il propose plus de 150 recettes, pour la plupart inédites en français. Il permet aussi de découvrir les techniques propres à chaque viande, les différents morceaux et leur cuisson, sans oublier leurs meilleurs accompagnements.
- Publié pour la première fois en 1950, La Cuillère d'argent est un livre de cuisine très populaire en Italie. Vendu à plusieurs millions d'exemplaires à travers le monde, il est considéré comme LA référence des recettes authentiques glanées dans tout le pays. D'autres titres issus de La Cuillère d'argent ont été publiés par Phaidon, formant ainsi une bibliothèque complète sur la cuisine italienne authentique.
Accessible et facile, La Cuillère d'argent est le meilleur recueil de recettes italiennes traditionnelles.
Rôtir, braiser, mijoter est le nec plus ultra pour préparer et déguster les viandes à l'italienne.
- Plus de 150 recettes authentiques et simples pour préparer les viandes d'agneau, de veau, de boeuf, de porc, de volaille et de gibier.
- L'accent est mis sur les techniques de cuisson :
Comment rôtir, mijoter et braiser les viandes en fonction des morceaux choisis.
- Les différentes étapes, de l'achat en passant par la préparation et la cuisson d'une large gamme de viandes sont détaillées et illustrées avec des dessins explicatifs et des photos originales.
- La Cuillère d'argent s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires à travers le monde.
Le Musée de l'art a initié à l'art des millions de personnes dans le monde.
Présenté dans une nouvelle édition en petit format.
Un guide de A à Z sur 600 artistes du Moyen-Âge à nos jours, accessible, ludique et éducatif.
Des oeuvres allant de la peinture à la performance en passant par la photographie, la sculpture, la vidéo et l'installation.
Chaque artiste est présenté en pleine page avec une oeuvre significative ; un texte décrit chaque image et son créateur. Loin des classifications traditionnelles de l'histoire de l'art, ce guide rassemble de brillants exemples de toutes les époques, écoles et techniques.
Un précieux outil de référence, grâce à un glossaire des mouvements artistiques et des termes techniques.
Un ouvrage traduit dans plus de vingt langues qui s'est imposé dans le monde du livre d'art.
Le livre d'initiation idéal et indispensable pour les familles, les curieux et les.
Organisé alphabétiquement par nom de créateur, Décoration : Les plus beaux intérieurs du siècle est le guide incontournable du design et de la décoration d'intérieurs. Au-delà des décorateurs, designers et architectes, ces intérieurs d'exception ont pour certains été conçus par des couturiers, des artistes, des influenceurs et des stars de cinéma, qui ont tous contribué à leur manière à l'évolution de cet art. Dans cet ouvrage, 400 intérieurs sont présentés, créés à partir du début du xx e siècle dans plus de 25 pays :
Châteaux, maisons de ville, appartements luxueux, ranch au coeur du désert, villas de bord de mer et autres pépites. Décoration est un ouvrage de référence et une source d'inspiration essentielle pour tous les amateurs de design et pour tous ceux qui s'intéressent à leur espace de vie.
Animal : Explorer le monde zoologique s'inscrit dans la même collection que Univers :
Explorer le monde astronomique paru en 2017.
Les 300 images, sélectionnées par un panel d'experts internationaux, retracent la palpitante histoire de la fascination des hommes pour les animaux. Mise en lumière de l'extraordinaire diversité de la vie sur notre planète, Animal dresse - au travers de manuscrits, peintures, photographies, gravures, images numériques et autres illustrations - un portrait complet de la vie du monde animal. Ce superbe et passionnant bestiaire rassemble des oeuvres emblématiques de grands artistes, savants et photographes, mais aussi des images rares et inédites.
Le premier ouvrage à réunir des oeuvres de l'art animalier issues de différentes cultures et époques - de l'art pariétal préhistorique à de l'imagerie numérique et des photographies perfectionnées, en passant par des manuscrits de l'Antiquité - Un regard neuf sur les relations complexes qui unissent les animaux et les hommes dans les domaines de l'art, de la science et de la culture - Inclut des oeuvres de personnalités et d'artistes tels que Charles Darwin, Ernst Haeckel, Buffon, John James Audubon, Louise Bourgeois, Andy Warhol, Damien Hirst et Joel Sartore - Des illustrations en grand format, des textes précis et des annexes détaillées, dont un glossaire, une chronologie et une introduction à la taxonomie - Les entrées ont été sélectionnées par un groupe de zoologistes, universitaires et conservateurs de musée internationaux
Cette plongée pleine de charme dans le design soviétique de 1950 à 1989 présente plus de 350 objets issus de la collection unique du Musée du design de Moscou. Des jouets aux articles de maison et de mode aux affiches de films en passant par l'électronique et les produits vantant la course à l'espace, chaque objet témoigne du quotidien sous le régime communiste. Cet ouvrage présente des créations fonctionnelles, kitsch, politisées et souvent avant-gardistes, offrant une incursion captivante au coeur de cette période méconnue.
Plusieurs centaines de créations de l'ère soviétique, offrant un panorama unique de la vie quotidienne sous le régime communiste - Le premier ouvrage à rendre hommage à la créativité, à l'innovation et à la diversité du design et du graphisme communiste, largement sous-estimés - Des légendes détaillées exposent les réflexions derrière un système de conception contrôlé par l'État, et l'influence de l'Occident sur la création - Un essai introductif sur l'évolution du design en URSS et le contexte sociopolitique de l'époque - Un aperçu exclusif des archives du VNIITE - L'Institut russe de recherche sur l'esthétique technique - ayant autorité en matière de design dans l'ensemble de l'Union soviétique