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Éditions des Falaises
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Camille Claudel, la dernière valse
Brigitte Serre Bouret
- Éditions des Falaises
- Art
- 14 Mars 2025
- 9782848116723
Jeune fille dans l'éclat triomphal de la beauté et du génie, telle que la décrivait son frère Paul, Camille Claudel est l'héroïne dramatique de l'histoire de la condition des artistes féminines à la fin du XIXe siècle. Son génie artistique d'avant-garde, son combat sans fin face à la société misogyne de son temps, sa vie privée hors norme, son internement injustifié, l'ont élevée depuis au rang iconique de sculpteure mondialement reconnue.
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Sur les paquebots
Stéphane William Gondoin
- Éditions des Falaises
- Patrimoine
- 28 Février 2025
- 9782848116679
L'histoire de la Transat. Les transatlantiques français de 1864 (désarmé en 1974), qui ont assuré la ligne Le Havre - New-York.
French Line ! Dans le monde anglo-saxon, c'est sous ce surnom qu'est passée à la postérité la Compagnie Générale Transatlantique, qui assura de 1864 à 1974 la liaison maritime entre Le Havre et New-York. Durant ce siècle et des poussières, des centaines de milliers de passagers ont fait le voyage entre le Vieux Continent et le Nouveau Monde, ou inversement, simples émigrants en quête d'une vie meilleure, hommes et femmes d'affaires ou politiciens, stars de théâtre ou du cinéma.
Pour les plus aisés, la French Line devint le symbole du luxe à la française, avec une gastronomie étourdissante en plein milieu de l'océan, des cabines tout confort et un service irréprochable.
De nombreux paquebots furent commandés aux chantiers navals de Saint-Nazaire, créant un lien indissoluble entre la cité bretonne et le port normand. Dans une étourdissante course au progrès, ils furent le reflet de leur époque, bénéficiant de toutes les avancées technologiques, perfectionnement de la propulsion à hélice, domestication de la fée électricité, invention de la Télégraphie sans fil... Dans une compétition sans merci avec les vaisseaux britanniques, allemands ou américains, ils devinrent les symboles de l'orgueil d'une Nation, que les Havrais accompagnaient en masse à chaque sortie ou entrée entre les mâchoires de leur port. Certains connurent un sort tragique, comme la Ville-du-Havre ou la Bourgogne, avec des naufrages occultés par celui du Titanic. D'autres firent... la guerre (!), sombrèrent ou s'illustrèrent au service de la patrie.
Ils s'appelaient Champagne, Lorraine, Savoie, Paris, Île-de-France ou Normandie... Ils affrontèrent la fureur des mers et parfois la folie des hommes. Laissez-vous narrer ces heures de grande aventure ! -
Notre-Dame vue par les peintres
Maryvonne de Saint-Pulgent
- Éditions des Falaises
- Art
- 15 Novembre 2024
- 9782848116631
De la Renaissance à aujourd'hui, de nombreux artistes ont célébré Notre-Dame de Paris en peinture.
Lors du terrible incendie survenu à la cathédrale Notre-Dame de Paris le soir du 15 avril 2019. C'est le coeur brisé que les Français et les citoyens du monde entier ont assisté, impuissants, à l'effondrement de sa flèche et réduit en cendres la totalité de sa charpente. Monument emblémathique de la capitale et ouvrage d'art inestimable, cette majestueuse cathédrale, qui avait survécu à une révolution et deux guerres mondiales, était un morceau de notre histoire et de notre culture, une part de nous-même que l'on pensait immuable. Au fil des siècles, elle avait inspiré de nombreux peintres qui l'ont représentée intacte, figeant à jamais sur leurs toiles certains éléments aujourd'hui partis en fumée. -
Le roman tel qu'il a été publié en 1909 provient d'un feuilleton publié de novembre 1908 à mai 1909 dans le mensuel Je sais tout. Le texte original est sensiblement différent puisque beaucoup d'éléments historiques ont été supprimés, ainsi que les illustrations. Les titres des chapitres et le découpage ont également évolué. Un système de notes très complet explique et guide dans ce retour aux sources.
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Exposition aux Franciscaines - Deauville - "Julie Manet, une histoire privée de l'impressionnisme" - du 25 janvier au 11 mai 2025.
L'exposition présente le trio constitué de Julie Manet et de ses cousines, Paule Gobillard et Jeannie Gobillard, après le décès de leurs parents et de Berthe Morisot en 1895 ayant acquis une liberté inhabituelle pour l'époque de s'adonner à leurs talents conjugués, aquarelle, peinture, photographie, musique, écriture.
Elle déploie ce moment de créativité féminine, du postimpressionnisme.
Fondée sur ces préalables, l'exposition développe plusieurs aspects du dynamisme artistique du trio pendant la période 1895-1900 éclairée par le Journal (1893-1899) de Julie Manet qui a connu plusieurs éditions, ainsi que sur celui de Jeannie Gobillard, Euréka, souvenirs et journal, récemment paru (2021). Elle évoque le retour de la joie de vivre dans la discipline de peintre instaurée par Renoir lors d'un été en Bretagne, les voyages aux sources familiales en Normandie, Rouen et Caen, les séjours à Valvins près des Mallarmé, en chemin vers Essoyes en Champagne, autre village-atelier de Renoir qui leur présentera son élève Jeanne Baudot. Elle montre à travers leurs oeuvres ce moment essentiel de volontarisme artistique et de créativité juvénile.
Elle interroge enfin les destinées des trois artistes au tournant des XIXe et XXe siècles, par-delà cette parenthèse d'exception, après le mariage de deux d'entre elles, Julie Manet avec le peintre Ernest Rouart et Jeannie Gobillard avec l'écrivain Paul Valéry. Elle montre l'oeuvre et l'expansion de la carrière de Paule Gobillard qui, restée célibataire et s'étant consacrée aux deux cadettes jusqu'à leurs mariages, va mener ensuite une véritable carrière de peintre, exposant chaque année au Salon des Indépendants à Paris et au Salon d'Automne ainsi qu'à l'étranger - les guerres seules interrompant cette régularité. -
À la table des écrivains
Gérard Poteau
- Éditions des Falaises
- Patrimoine
- 15 Novembre 2024
- 9782848116587
L'humaniste et poète Etienne de la Boétie disait : « J'aime ce qui me nourrit, le boire, le manger, les livres ». Nombre d'écrivains ont adopté ce point de vue, car littérature et gastronomie sont souvent indissociables. On dévore des livres, il arrive même que l'on soit saisi d'une boulimie de lecture. Enfin, ne dit-on pas d'un roman qu'il peut être indigeste ?
« Je crois que la nourriture a une grande action sur la production littéraire » faisait remarquer Edmond de Goncourt dans son journal. C'est ainsi que des grands restaurants associèrent leur nom à des auteurs chefs qui élaboraient des plats en leur honneur. Cet ouvrage est une invitation à découvrir les rapports qu'entretiennent certains de ces écrivains comme Balzac et Dumas avec les nourritures du corps et de l'esprit, leurs recettes préférées. -
En peignant l'enfance, les artistes impressionnistes ont attrapé sa fugacité comme un coup de vent, fixé l'instant présent et élaboré la quintessence de leur art. Je cède à ce désir, entre les plantes sauvages et parfumées, l'eau claire, le sable, la pierre rougie par le soleil, le murmure de la campagne et de la ville, de le dévoiler...
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Ce journal ne contient aucune histoire et aucune aventure intéressantes.
Ayant fait, au printemps dernier, une petite croisière sur les côtes de la méditerranée, je me suis amusé à écrire chaque jour ce que j'ai vu et ce que j'ai pensé. en somme, j'ai vu de l'eau, du soleil, des nuages et des roches - je ne puis raconter autre chose - et j'ai pensé simplement, comme on pense quand le flot vous berce, vous engourdit et vous promène. guy de maupassant.
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Nouv.
Tableaux et photos se font face en miroir. Le thème de la nuit a toujours été source d'inspiration dans l'Histoire de l'Art, la Nuit est une thématique appréciée et présente dans bien des oeuvres d'Art moderne et contemporain.
De Isabey, Delacroix, Whistler ; de Van Gogh «La Nuit Étoilée», à Edward Hopper, Winslow Homer avec "Nuit d'été", Douanier Rousseau, une ambiance à chaque fois différente mais riche de mystère. -
À la table de Maupassant
Catherine Botterel-Michel, Maria Greco Naccarato
- Éditions des Falaises
- 29 Novembre 2024
- 9782848116464
Maupassant est un écrivain très aimé des normands.
Les paysans normands, que Maupassant décrit dans ses divers contes et nouvelles, manifestent à plusieurs reprises un solide appétit.
C'est au cours du XIXe siècle que les traditions de transmettre les recettes des plats typiques de mères en filles se sont créés. La cuisine du terroir est élaborée patiemment au fil des saisons et au bon vouloir de la terre. C'est une cuisine généreuse qui se mérite. Guy de Maupassant aimait son terroir Normand. Il aimait la cuisine de Normandie. Il a été témoin du ressort de la gastronomie régionale en Normandie. Dans cet ouvrage, on alterne les images des lieux d'attache de Maupassant : le château de Miromesnil où il est né, Rouen où il a vécu, Bougival, Étretat et les recettes contemporaines qui respectent les saveurs du terroir. -
Les Cent Ciels est une série de cent pastels à l'huile de ciels réalisés en Normandie de mai 2023 à mai 2024. Ils sont présentés ici en écho à des paysages baignant dans une même lumière. Tous réalisés en extérieur, sur le vif, sous le soleil, dans la grisaille, dans une voiture fenêtre ouverte, en cas de trop grand froid ou de pluie. Entre champs et mer, Les Cent Ciels est à nouveau une oeuvre exigeante, montrant avec une extrême sensibilité l'immense variabilité des lumières normandes, mouvantes à chaque instant, à la fois si uniques et si reconnaissables.
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L'aiguille creuse d'Etretat, les tours blanches de l'abbaye de Jumièges, le vieux phare de Tancarville, le tombeau de Rollon sous les ruines de Thibermesnil, la valleuse déserte de Parfonval, les îles englouties de la Seine, les marées d'équinoxe de la Barre-y-va... Autant de lieux mystérieux dont les énigmes sont percées par Arsène Lupin, dans de fascinantes chasses aux trésors, au coeur du triangle d'or, le fameux triangle cauchois, imaginé par Maurice Leblanc.
Imaginé ? Est-ce si sûr ? Et si les aventures d'Arsène Lupin dissimulaient un code ? Un sens secret ? La clé d'un trésor normand, bien réel celui-là ? Le professeur Roland Bergton en est convaincu. Il dispose d'une journée pour percer l'énigme, avec pour seuls indices une pièce d'or trouvée sous les falaises, une nouvelle inachevée de Maurice Leblanc... et l'aide d'une jeune étudiante en histoire, aussi brillante que séduisante.
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Les orientalistes : Mirages d'Orient
Gérard Poteau
- Éditions des Falaises
- Art
- 3 Mai 2024
- 9782848116488
Exposition Atelier des lumières février 2024/janvier 2025.
Au XIXe siècle, les portes de l'Orient s'ouvrent pour les peintres occidentaux attirés par les mystères des terres lointaines, éblouis par la lumière du grand Sud.
Les Orientalistes Delacroix, Gérôme, Ingres invitent à une véritable expédition picturale vers un nouveau monde exotique et envoûtant de l'Orient rêvé.
Ce sont les carnets de voyage de Delacroix foisonnant de jeux d'ombres et de lumière et de parfums d'épices. D'autres grands noms tels Constant, Frère, Vernet, Gérôme, Guillaumet, Belly, Dinet, invitent à serpenter dans les ruelles des cités orientales des souks et des harems, dans les intérieurs à l'abri du soleil ou dans un désert et dans les oasis. Cet univers sensuel et fantasmé est resté inaccessible aux peintres orientalistes, qui en ont donc imaginé les représentations. Le rideau se lève sur La Grande Odalisque d'Ingres, chef-d'oeuvre de l'orientalisme. Le rêve s'achève pour réveiller au coeur des salons parisiens du XIXe siècle, après avoir vécu comme un mirage évanescent, l'Orient rêvé des Orientalistes.
Pendant des décennies, nombre de peintres appartenant à différents courants artistiques ajoutèrent leur nom à la longue liste des peintres orientalistes - l'orientalisme n'étant pas un style, mais un univers qu'ils déclinèrent chacun à leur manière. Si beaucoup voyagèrent pour peindre d'après nature (Delacroix, Dinet, Constant, Frère Bey, Fromentin, Guillaumet, Vernet...), d'autres se contentèrent de travailler dans leur atelier, comme Ingres, afin de sublimer un Orient rêvé. D'oueds en déserts, de palais en harems, cet ouvrage illustre la fascination qu'exercèrent les terres lointaines sur des générations d'artistes. -
Sixième jour de l´Armada 2008. Un marin est retrouvé poignardé au beau milieu des quais de Rouen ! Quel tueur invisible a pu commettre ce crime impossible ? Quel étrange pacte semble lier des matelots du monde entier ? De quels trésors enfouis dans les méandres de la Seine sont-ils à la recherche ?
Une implacable machination... qui prend en otage huit millions de touristes, une course effrénée contre la montre avant la parade de la Seine.
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À la table des peintres impressionnistes
Valérie Duclos, Guillaume Czerw
- Éditions des Falaises
- 22 Mars 2024
- 9782848116112
Une vingtaine de recttes revisitées photographiées dans des lieux mythiques des impressionnistes surtout en Normandie, en val de Seine et à Paris.
Cet ouvrage répertorie donc Le Manoir des impressionnistes à Honfleur, l'Auberge Saint-Siméon, le Moulin de la Galette... Nous avons demandé aux chefs actuels de réinterpréter des plats s'inspirant de tableaux de Renoir, Monet, Manet, Caillebotte, et Pissarro.
Une palette de lieux, recettes, tableaux où les couleurs et les ambiances se mélangent.
Des tableaux commentés par Laurent Manoeuvre, grand connaisseur de l'Impressionnisme : natures mortes, pique-niques, scènes de vie chers aux impressionnistes se mélangent avec des belles photographies de plats et d'ambiance de nos jours. -
Nouv.
Baudelaire : Rêver de Honfleur
Catherine Delons
- Éditions des Falaises
- Littérature
- 2 Mai 2025
- 9782848116891
Réédition d'un essai avec ajout d'illustrations (peintures et photos).
Dès le début du XIXe siècle, des touristes, des peintres, des écrivains, se pressaient à Honfleur, séduits par la beauté de ce site pittoresque. En 1855, le général Aupick, beau-père de Charles Baudelaire, achetait, sur la Côte de Grâce, une maison surplombant l'estuaire. Mme Aupick, mère du poète, y vécut ses dernières années. Honfleur incarna, pour Baudelaire, un rêve de bonheur, inlassablement entretenu. La maison maternelle, cette « maison-joujou », ainsi qu'un environnement riche de suggestions poétiques, représentaient un paradis accessible, opposé à Paris, où le poète, souffrant, vivait très mal.
Pourquoi Baudelaire ne s'installa-t-il pas, comme il le désirait, définitivement à Honfleur ?
Quels sont les liens entre cette ville et l'oeuvre du poète ?
Les réponses à ces questions s'enrichissent d'une évocation inédite de la vie à Honfleur du temps de Baudelaire, de la perception de Baudelaire et de son oeuvre par les Honfleurais au XIXe siècle, et de l'ancrage progressif de son souvenir à Honfleur. -
Théodore Géricault : Éloge de la fougue
Sidonie Lemeux-Fraitot
- Éditions des Falaises
- Art
- 9 Février 2024
- 9782848116389
L'oeuvre de Théodore Géricault (Rouen, 1791-Paris, 1824) s'est épanoui sur la courte période d'une vingtaine d'années mais a suscité des résonances immenses dans tout l'art du xixe siècle, jusqu'à aujourd'hui. D'où vient cette force révolutionnaire de sa peinture, de son dessin, de son intelligence du monde ? Sans nul doute d'une grande sincérité d'âme : du coeur au pinceau, une même fougue se manifeste. En retrouver la marque dans un trait de crayon, dans une touche de couleur ou dans le caractère d'un visage permet de cheminer dans sa création comme d'approcher sa personnalité. Le tempérament et la profonde sensibilité de Géricault, pleine de séduction, dévoilent l'essence du romantisme.
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100 dames en Normandie
Stéphane Gondoin, Marion Gondoin
- Éditions des Falaises
- Tourisme
- 28 Mars 2025
- 9782848116730
« Dites-moi où, et en quel pays / Est Flora la belle Romaine / Archipiade et Thaïs / Qui fut sa cousine germaine ; [...] Mais où sont les neiges d'antan ? » Ainsi le poète François Villon ouvre-t-il sa célèbre Ballade des dames du temps jadis, où il tresse les louanges des grandes figures féminines de l'Antiquité et du Moyen Âge.
Comme partout ailleurs, les femmes jouèrent en Normandie un rôle fondamental dans tous les domaines. On les retrouve sur la scène politique, dans les sciences, les arts et lettres, parfois même sur les champs de bataille. Humanistes, elles défendirent des causes qui leur tenaient à coeur ou s'imposèrent parfois comme des exemples à suivre. Et puis il y a toutes ces héroïnes du quotidien, lavandières, ramasseuses de moules, paysannes, aubergistes, ouvrières...
Normandes de naissance ou d'adoption, elles se nommaient Thérèse de Lisieux, Mathilde l'Emperesse, Blanche Maupas, Charlotte Corday, François Sagan, mère Poulard ou encore Sarah Bernhardt. Laissez-nous-vous conter, à notre tour, nos balades des dames du temps jadis... -
Vincent Van Gogh, l'amour de la nature
Leïla Jarbouai
- Éditions des Falaises
- Art
- 29 Septembre 2023
- 9782848116266
Exposition du 3 octobre 2023 au 4 février 2024 au musée d'Orsay. Derniers mois de la vie du peintre et tableaux iconiques.
Les dernières années de Van Gogh passées dans l'Oise, ses tableaux qui reflètent sa vie et son esprit tourmenté, ce sont les thèmes de ce livre de la collection Peintres.
Dans les deux derniers mois de sa vie, à Auvers-sur-Oise, de 1980, Vincent Van Gogh y décède le 29 juillet à la suite d'une tentative de suicide. Bien que le peintre n'ait passé qu'un peu plus de deux mois à Auvers, cette ériode marque la création de quelques-uns de ses plus grands chefs-d'oeuvre.
Durement éprouvé par les différentes crises subies à Arles puis dans l'asile de Saint-Rémy, Van Gogh se rapproche de Paris et de son frère Théo pour trouver un nouvel élan créatif. Le choix d'Auvers tient à la présence du dr Gachet, médecin spécialisé dans le traitement de la mélancolie, collectionneur et amis des impressionnistes. Van Gogh s'installe au centre du village, dans l'auberge Ravoux, et explore tous les aspects du nouveau monde qui s'offre à lui, en luttant contre des inquiétudes liées à son état de santé, ses relations avec son frère, sa place dans le monde de l'Art.
Des oeuvres iconiques peintes en cette période : Le Docteur Paul Gachet, L'église d'Auvers-sur-Oise, ou encore Champ de blé aux corbeaux, village, portraits, natures mortes, paysages de la campagne environnante. -
Lieux oubliés : Regards et histoires
Thierry Delacourt, Guillaume Boutigny
- Éditions des Falaises
- Patrimoine
- 29 Novembre 2024
- 9782848116617
Des lieux normands du patrimoine oubliés, chacun reflet d'une histoire et d'un passé.
- L'usine de la Société des Charbonnages de France à Caen (Calvados)
Fondée en 1920, cette usine produisait du charbon jusqu'à sa fermeture dans les années 1970. Les bâtiments abandonnés sont maintenant couverts de graffitis et de végétation, créant une atmosphère étrange et fascinante.
- Le manoir de la Chapelle à Saint-Martin-de-Fontenay (Calvados)
Construit au XVIIIe siècle, ce manoir a été abandonné dans les années 1980. Les ruines romantiques de cette propriété autrefois majestueuse sont maintenant envahies par la nature.
- L'usine de traitement de phosphates de Dieppedalle à Dieppe (Seine-Maritime)
Cette usine a été construite en 1912 pour extraire du phosphate de roche utilisé dans la production d'engrais. Fermée dans les années 1980, elle est maintenant envahie par la nature et est devenue un lieu populaire pour les explorateurs urbains.
- L'hôpital psychiatrique de Flers (Orne)
Ouvert en 1905, cet hôpital psychiatrique était le plus grand de la région. Fermé dans les années 1990, il est aujourd'hui abandonné et est devenu un lieu de tournage populaire pour les films d'horreur.
- Le château de la Mogère à Montivilliers (Seine-Maritime)
Construit au XVIe siècle, ce château a été abandonné depuis les années 1950. Les bâtiments en ruine, cachés derrière des arbres et de la végétation, offrent une atmosphère mystérieuse et fascinante.
- Le fort de l'île Pelée à Granville (Manche)
Construit au XVIIe siècle, ce fort est maintenant abandonné et envahi par la nature. Les visiteurs peuvent explorer les ruines et les tunnels souterrains, et profiter d'une vue imprenable sur la mer depuis le sommet du fort.
- La caserne Jeanne d'Arc à Rouen (Seine-Maritime)
Construite au XIXe siècle, cette caserne était autrefois un lieu de garnison pour les soldats français. Abandonnée depuis les années 1990, elle est maintenant couverte de graffitis et de déchets, créant une atmosphère post-apocalyptique.
- La villa Mira Mar à Fécamp (Seine-Maritime)
Cette villa Art Déco a été construite en 1929 pour un riche industriel. Abandonnée depuis les années 1980, elle est maintenant envahie par la nature et a été le théâtre de nombreuses légendes urbaines.
- Le château de Goulet à La Hoguette (Calvados)
Construit au XVIIIe siècle, ce château était autrefois une propriété luxueuse mais il a été abandonné dans les années 1950. Les ruines de ce château, envahies par la végétation, offrent une atmosphère romantique et mystérieuse.
- La station de ski abandonnée de Gérardmer à Saint-Denis-de-Vaux (Orne)
Cette station de ski a été construite dans les années 1960 mais a été abandonnée dans les années 1990 en raison d'un manque de neige. Les bâtiments en ruine offrent une vue saisissante sur le paysage environnant. -
Ciels impressionnistes
Claire Maingon, Christian Foutrel
- Éditions des Falaises
- Art
- 10 Mai 2024
- 9782848116426
Les ciels impressionnistes sont connus pour le rendu de la lumière dans les différentes saisons et heures de la journée : ciels d'orage, ciels nuageux ou clairs, dans la campagne, à la mer ou à la ville. Christian Foutrel capte cette lumière dans ses clichés en Normandie ou ailleurs, en s'inspirant des tableaux des peintres impressionnistes.
On analyse tout particulièrement :
- Monet (peintre des la lumière - le ciel et la lumière).
- Boudin (peintre des ciels - le ciel et la mer).
- Van Gogh (peintre de la nature - le ciel dans l'infinie des champs).
- Pissarro (peintre des villes - le ciel dans la ville).
Tout ciel n'est-il pas, par essence, impressionniste ? Sur les côtes normandes, dans les villes, dans la campagne, sur la Seine ou la Marne, Boudin, Monet, Sisley, Renoir, ont capté la puissance et la beauté de l'infini du ciel, le ballet des nuages, la menace sublime d'un orage. L'oeil du photographe peut-il égaler celui du peintre ? Cet ouvrage ouvre le dialogue entre le regard des impressionnistes et celui de Christian Foutrel, photographe contemporain, chasseur d'impressions en quête de beauté et de poésie. -
Edgar Degas, dans l'intimité des femmes
Claire Maingon
- Éditions des Falaises
- Art
- 24 Mars 2023
- 9782848115788
Exposition au musée d'Orsay du 28 mars au 23 juillet 2023.
Édouard Manet (1832-1883) et Edgar Degas (1834-1917) sont tous deux des acteurs essentiels de la nouvelle peinture des années 1860-80. Cette exposition, qui réunit les deux peintres dans la lumière de leurs contrastes, oblige à porter un nouveau regard sur leur réelle complicité. Avant et après la naissance de l'impressionnisme, ce qui les différencia ou les opposa est plus criant encore. De formations et de tempéraments dissemblables, ils ne partagent pas les mêmes goûts en littérature et en musique. -
Eugène Boudin, Lumières de l'estuaire
Anne-Marie Bergeret-Gourbin
- Éditions des Falaises
- Art
- 26 Avril 2024
- 9782848116419
Eugène Boudin, natif du Havre, a ensuite migré à Honfleur, Trouville et Deauville pour peindre surtout la mer et les plages. Il a retranscrit habilement la lumière sur le sable et dans les ciels de l'estuaire.
Exposition MuMa au Havre au Printemps 2024.
Peintre profondément attaché à sa terre natale, Eugène Boudin fut aussi un homme curieux d'autres territoires. Il a parcouru et peint les côtes françaises du nord au sud, mais c'est en Normandie, entre Honfleur, Le Havre et Trouville-Deauville qu'il a conçu une grande partie de son oeuvre : marines et plages. L'estuaire de la Seine qui l'a vu naître lui a inspiré une passion pour l'étude du ciel et de ses désordres. Son oeuvre fut reconnue et louée par Corot qui le nomma « le roi des ciels », Courbet, Baudelaire et bien d'autres encore. -
Au moment où la France devient industrielle et urbaine, les impressionnistes remettent à l'honneur les saisons, qui ont rythmé pendant des siècles la vie rurale. À Paris, dans les banlieues, Monet, Sisley, Pissarro, Renoir, Caillebotte, Morisot, Manet... deviennent les chantres des effets de la météorologie sur le paysage, mais aussi sur les activités humaines. Leur quête introduit dans la peinture la notion d'instant. Le temps qu'il fait devient le temps qui passe. Puis, à mesure qu'ils s'éloignent de Paris et de la modernité, les impressionnistes essaient, chacun à sa manière, de suspendre le temps en un éternel été.
